دستکاری فیلم: ترفندهای خطرناک کارگردان علیه تماشاگر

2024 نویسنده: Seth Attwood | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 16:03

همه چیز با آگاهی از چیزهای بی اهمیت شروع می شود. درک تبلیغات مخفی آسانتر از تبلیغات است، اگرچه آنها با استفاده از فناوری مشابه ساخته می شوند. اما آگاهی بسیاری از مطالعه مطالب در مورد تبلیغات مقاومت می کند، زیرا آنها به سادگی نمی توانند باور کنند که این امکان پذیر است. با تبلیغات پنهان آسان تر است، زیرا به طور رسمی وجود آن شناخته شده است، حتی می توان اطلاعات عینی کمی در مورد آن پیدا کرد.

اما حتی اطلاعات مربوط به تبلیغات پنهان برای بسیاری باعث رد می شود - "تصادفی است" ، "نمی تواند باشد" ، "این کار نمی کند". سپس باید شروع به پرداختن به چیزهای ساده تر کنید. یک فرد معمولی هیچ سطحی از شایستگی در تأثیرات نهفته در رسانه ها ندارد، اما فعالیت هایی وجود دارد که به پیشرفت در این امر کمک می کند. لازم است به تدریج مطالب مختلف را تجزیه و تحلیل کرد، تماشا کرد که چگونه تبلیغات پنهان در فیلم ها و برنامه ها ساخته می شود و همچنین به تأثیرات دیگری که توسط بیننده درک نمی شود توجه کرد. برای شروع، اجازه دهید به برخی از ساده ترین دستکاری هایی که بسیاری از آنها متوجه نیستند نگاهی بیندازیم.

نمونه هایی از تأثیرات ناخودآگاه

نورپردازی

در فیلم ها، همیشه نور است - تمام جزئیات مهم به وضوح قابل مشاهده است، بسیاری فکر نمی کنند که چرا این است، زیرا آنها حتی متوجه غیرطبیعی بودن آن نمی شوند. و دلیل آن استفاده از نور مخصوص است. این به قدری مهم است که اغلب امکان تنظیم نور برای یک صحنه کوچک برای ساعت ها وجود دارد. یک حرفه خاص وجود دارد - منبع نور.

صداپیشگی

صداهای مورد نیاز اگر موش یا موش را در فیلم ببینید، قطعاً می‌شنوید که چگونه جیرجیر می‌کند، حتی اگر در حین فیلمبرداری صدای جیر جیر نکرده باشد. دلیلش این است که باید رئالیسم را افزایش داد، تماشاگر را در توهم ایجاد شده توسط فیلم غوطه ور کرد. برای این کار از تکنیک های زیادی استفاده می شود که این یکی از آنهاست. زمانی که یک همستر ممکن است در قاب ظاهر شود و صدای جیر جیر کند، یک تناقض وجود دارد، اگرچه در واقعیت همسترها جیرجیر نمی‌کنند. اما برای افزایش «واقع گرایی»، این صدا در تدوین اعمال می شود تا بیننده به دلیل صداهای محیط، «احساس فیلم را داشته باشد». همچنین می توانید بگویید که اگر گربه ای در فیلم ظاهر شود ، به احتمال زیاد میو میو می کند ، جغد خس خس می کند و کلاغی که بلند شده است مطمئناً قار می کند. وقتی بسیاری از تکنیک ها را بلد باشید، تماشای برخی از فیلم ها بسیار دشوار است، زیرا "راهنمای آموزشی" و الگوها را مشاهده می کنید.

ویژگی های ترجمه

مترجمان کلمات را طوری انتخاب می کنند که دوبله دوبله شبیه به اصل باشد. وظیفه مترجم بسیار دشوار است، شما نه تنها باید یک عبارت را با معنای دقیق ترجمه کنید، بلکه باید تعداد هجاها را نیز حفظ کنید. به عنوان مثال، در زبان روسی کلمات طولانی تر از انگلیسی هستند، و این بر برخی از بازی ها تأثیر می گذارد که زمانی برای خواندن زیرنویس ها ندارید، زیرا مترجم به طور دقیق معنی را منتقل می کند، بدون تردید حجم متن را دو برابر می کند. اما کار مترجم برای دوبله یک فیلم دشوارتر است، زیرا علاوه بر ترجمه دقیق و شکل دادن یک عبارت مناسب از نظر اندازه، باید وارد فن بیان نیز شوید. در نتیجه ترجمه خوب در حین دوبله قابل توجه نیست و به نظر می رسد که برخی از «دزدان دریایی کارائیب» در اصل به زبان روسی صحبت کرده اند نه انگلیسی.

به هر حال، این وجود کلمات عجیب و غریب و فرمول بندی کمی احمقانه / کج فکری را در دهان برخی از شخصیت ها توضیح می دهد - به اندازه کافی مهم است که وارد بیان شود تا بیننده دچار ناهماهنگی نشود و کمی مهمتر است که این عبارت در معنا و ساخت ایده آل نخواهد بود.اگر دوباره از دزدان دریایی کارائیب بازدید می‌کنید، حتماً مراقب صحبت‌های شخصیت‌ها باشید، و اگر این به دلیل مشکلات بیانی است. و یک چیز دیگر - مترجمان و صدابرداران را اشتباه نگیرید. مثلاً بعضی ها وقتی منظورشان صداپیشگی است می گویند «ترجمه بد فیلم». مترجم‌ها با متن کار می‌کنند، از زبانی به زبان دیگر ترجمه می‌کنند و آن‌هایی که صحبت می‌کنند، چیزی را ترجمه نمی‌کنند، به جای شخصیت‌ها صحبت می‌کنند.

چیزی که بیننده نمی بیند، شخصیت هم نمی بیند. گاهی اوقات در فیلم ها، یک شخصیت فقط زمانی چیزی را می بیند که در کادر ظاهر شود، اگرچه از موقعیت او همه چیز باید کاملاً قابل مشاهده باشد. بیشتر بینندگان در مورد آن فکر نمی کنند و هر چه بیننده آگاهی کمتری داشته باشد، کمتر متوجه چنین جزئیاتی می شود. اغلب مردم در فیلم گناهکاران به این موضوع توجه می کنند.

گریم در سینما

گریم در سینما. در فیلم‌ها سعی می‌شود تصاویر را تا حد ممکن روشن کنند و چهره‌ها را گویاتر کنند، اما تماشاگر به تدریج به این موضوع عادت می‌کند. و از آنجایی که او به آن عادت می کند، شما باید تأثیر قوی تری داشته باشید. در نتیجه، در فیلم، دختر در سال 1964 بیش از حد آرایش شده به نظر می رسد، اما بسیاری متوجه این موضوع نمی شوند، زیرا معمولاً آنچه را که روی صفحه نمایش داده می شود درک انتقادی نمی کنند. هنگام تماشای برخی از فیلم ها، فقط به صورت ذهنی اصلاح رنگ و جلوه ها را حذف کنید تا به اندازه کافی آنچه نشان داده شده است را درک کنید، و شما وحشت زده خواهید شد - من مانند یک پانل آرایش کردم. و سپس فکر - چگونه قبلاً متوجه این موضوع نشده بودم؟ و واقعیت این است که ما با آنچه روی پرده در فیلم اتفاق می‌افتد رفتاری متفاوت با عکسبرداری معمولی از یک فرد معمولی در یک دوربین آماتور داریم. سازندگان فیلم تمام تلاش خود را می کنند تا در عین حال که کار می کند، «جادوی» سینما را با نگاهی خاص از سوی تماشاگر خلق کنند.

ویژگی های انیمیشن

در کارتون ها، شخصیت ها سر بزرگی دارند. دلیل آن این است که نشان دادن احساسات ضروری است و اگر آنها را متناسب کنید، دیدن آن دشوار خواهد بود. اما وضعیت چشم ها بسیار بدتر است - آنها مدام در حال افزایش هستند. واضح است که چشم ها آینه روح هستند و برای تاثیرگذاری بهتر بر بیننده در فیلم ها، چشم ها از کار می افتند و در کارتون ها کمی بیشتر کار می کنند. نگاه گربه معروف «شرک» را به یاد بیاورید. در اینجا فقط یک مشکل وجود دارد - مردم به تدریج به آن عادت می کنند و برای آنها عادی می شود، و اگر این اندازه چشم از قبل عادی است، پس چه باید کرد؟ درست است، برای انجام حتی بیشتر. در نتیجه ما شخصیت های زشتی داریم که به چشم «تاری» زیبا به نظر می رسند. حالا این دختر را در واقعیت تصور کنید - همچنین ترسیده است؟

هر چه شخصیتی باید زیباتر یا "زیباتر" ساخته شود، چشمانش او را بیشتر می کند (البته در اینجا، مانند تبلیغات پنهان، نکته اصلی این است که زیاده روی نکنید، در غیر این صورت فرد متوجه تکنیک دستکاری می شود، و این باعث رد می شود). بنابراین، دختر موجود در این تصویر چشمان بسیار بزرگتری نسبت به پسر دارد. اما بدون شک اینجا وحشتناک است که در کارتون ها تصویر زیبایی برای کودکان ترسیم شده است ، یعنی ایده آلی که کودک در بزرگسالی برای رسیدن به آن تلاش می کند. نه، این از نظر ژنتیکی ذاتی نیست، تحت تأثیر تربیت است. تماشای ویدیوی تاثیر کارتون بر ذهن کودکان را توصیه می کنم.

تصحیح رنگ

«جادوی» سینما نیز به کمک تصحیح رنگ ایجاد می شود که آن هم توسط بسیاری متوجه نمی شود. اگر یک فرد معمولی یک فریم از یک فیلم را در اینترنت پیدا کند، فوراً تشخیص می دهد که این یک فریم از یک فیلم است و نه فقط یک عکس. اما همه نمی توانند بگویند که چرا او این را فوراً فهمیده است، برخی باید مغزشان را به هم بزنند تا متوجه شوند. بسیاری حتی نمی توانند به وضوح فرموله کنند - چیزی مانند "خیلی زیبا"، "نوعی حرفه ای" می گویند. اما یک فریم از یک فیلم تفاوت های بسیار خاصی با عکاسی معمولی دارد. همانطور که در بالا متوجه شدیم، نور اضافی وجود خواهد داشت - تمام جزئیات بدون سایه های غیر ضروری خواهد بود، اما اینها چیزهای بی اهمیتی هستند. علاوه بر این، اصلاح رنگ وجود خواهد داشت - این زمانی است که نه تنها تراز سفیدی تغییر می کند، بلکه بسیاری از جلوه های دیگر نیز اعمال می شود.

در اینترنت، حتی می توانید آموزش های ویدیویی در مورد نحوه ساختن فیلم یا عکس خود با گل ها، مانند فیلم، پیدا کنید.اگرچه تصحیح رنگ حتی در طول یک فیلم متفاوت است. به عنوان مثال، در فیلم Burnt by the Sun 2، اولین صحنه با استالین با رنگ های گرم و روشن نشان داده شد، حتی یک نوردهی بیش از حد مخصوص ساخته شده بود. تقریباً همان (اما بدون نوردهی بیش از حد) صحنه هایی را نشان می داد که یک پل منفجر شده بود. و صحنه زمستانی نبرد شرکت کرملین با رنگ های سرد نشان داده شد. تغییر تن یک تکنیک دستکاری است که بسیاری از آن آگاه نیستند، اما "حال و هوا" مناسب را منتقل می کند.گاهی اوقات منتقدان فیلم حتی تصحیح رنگ را در نقدهای خود ارزیابی می کنند، به عنوان مثال، یوگنی باژنوف در نقد ویدیویی خود در مورد فیلم استالینگراد بوندارچوک گفت "تصحیح رنگ خوب" (البته خود فیلم بد است).

دروغ آگاهانه

اغلب کارگردان ها عمداً به دنبال دروغ در یک فیلم می روند تا آن را بیشتر شبیه «حقیقت» کنند. مثلاً در «جنگ ستارگان» آنها عمداً صدای انفجارها را در فضا قابل شنیدن کردند، هرچند که خلاء صدا را منتقل نمی کند. دلیل ساده است - شما باید بیننده را تحت تأثیر قرار دهید و صدا به شما امکان می دهد جلوه "وای" را ایجاد کنید، بدون آن انفجار یک انفجار نیست.

آنها فقط به این دلیل می توانند دروغ عمدی نشان دهند که بیننده چنین کلیشه ای دارد. به عنوان مثال، در واقعیت، صدا خفه کن ها صدای ضربه را مانند یک کلیک یا یک سوت کوتاه و آرام نشان نمی دهند، صدای شلیک آنقدر کاهش نمی یابد، اصلی ترین کاری که صدا خفه کن انجام می دهد این است که صدا به نظر نمی رسد. مثل یک شلیک اما اگر فیلمی بگیرید، ابتدا درباره صدا خفه کن به بیننده سخنرانی نخواهید کرد، بلکه آن را آنطور که او انتظار دارد نشان دهید، در غیر این صورت او فکر می کند که سازندگان فیلم "گند کرده اند". این امر می تواند حواس بیننده را از تماشای فیلم منحرف کند و او را از حالت خلسه خارج کند.

اگرچه امیدوارم روزی فیلم ها واقعاً مفید واقع شوند، مثلاً یک مینی سخنرانی در مورد صدا خفه کن به راحتی به فیلم اضافه می شود، مثلاً یک شخصیت به دیگری یاد می دهد که با اسلحه کار کند و به او می گوید. در سینما چیزهای مفید زیادی می توان گفت، اما تا کنون این بسیار نادر است، معمولاً در فیلم ها فقط نوشیدن و سیگار را "آموزش" می دهند.ضمناً، اگر در هر زمینه ای مسلط باشید، احتمالاً متوجه شده اید که چه نوع مزخرفاتی در مورد آن در فیلم ها نشان می دهند، مثلاً کار پلیس آنطور که واقعاً هست نشان داده نمی شود، اما نحوه مخاطب به آن فکر می کند

در مورد صداها - اگر شخصیت یک اسلحه سرد بیرون بیاورد، مردم می توانند صدای زنگ او را اضافه کنند، گویی او را از یک غلاف فلزی خارج کرده اند، اگرچه ممکن است چرمی باشند یا اصلا وجود نداشته باشند. در فیلم میخالکوف "12" اتفاق افتاد. نور در اتاق های کشیده به طور متوالی روشن می شود. اگر شخصیت‌ها در یک تونل طولانی باشند، پس از روشن شدن چراغ‌ها، خواهیم دید که چگونه چراغ‌ها به آرامی روشن می‌شوند و به تدریج فضای بیشتری را روشن می‌کنند.

نتیجه

این چیزها محقق نمی شود و مستقیماً بر ضمیر ناخودآگاه تأثیر می گذارد. به دلیل این تأثیرات و بسیاری از تأثیرات پنهان دیگر، بیننده در فیلم غوطه ور می شود و در خلسه فرو می رود. برای اینکه بفهمید چقدر در فیلم ها گنجانده شده است، باید ده ها تکنیک از این دست را بدانید.