یهودیان به چایکوفسکی رفتاری نفرت انگیز نسبت دادند

2024 نویسنده: Seth Attwood | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 16:03

اخیراً آهنگساز بزرگ روسی نه تنها به گناهان وحشتناک متهم شده است، بلکه تلاش می شود اهمیت فرهنگی جهانی او را در گیومه قرار دهد.

با نزدیک‌تر شدن به موضوع، من قید می‌کنم که فقط دو اتهام وجود دارد - "گرایش جنسی غیر سنتی" و "خودکشی". بیایید به هر دوی آنها نگاه کنیم.

اتهام اول بر اساس یادداشت های روزانه پیوتر ایلیچ و برخی "نامه ها" است.

با دفتر خاطرات، همه چیز بسیار ساده است.

برای اولین بار، به عنوان یک کتاب جداگانه، نوشته های خاطرات او به لطف انتشارات بخش موسیقی در سال 1923 در پتروگراد منتشر شد. این کتاب حاوی پیوندی به خاطرات سه جلدی برادر آهنگساز، مودست ایلیچ بود که در لایپزیگ منتشر شد، با عنوان «زندگی پی.آی. چایکوفسکی ، 1900-1902. این نسخه همچنین شامل خاطرات پیوتر ایلیچ بود.

با صحبت از نوشته های خاطرات مربوط به دوره ژوئن 1873 تا مه 1891، به راحتی می توان به کوتاهی و خشکی آنها اشاره کرد.

ورودی معمولی (6 آوریل 1886): «باران. به شهر رفتم. ابتدا به کلیسای ارامنه و سپس به کلیسای جامع صهیون رسیدم. در اول از خبر تماشا و آواز زشت متاثر شدم. در دوم، اگزارکس را دیدم و شنیدم که موعظه می کرد. من در خانه با واسیلی واسیلیویچ صبحانه خوردم. میهمانان. به اتاقش رفت. کولیا پرسلنی، کارنوویچ. بازدید یک شرکت کامل از گونچاروف ها. با بازگشت به خانه، با پانیا و کولیا در گالری قدم زدم. خوک. داشت می خواند…"

ورودی دیگر: «کلاس ها. میخائیلوف خواننده است. صبحانه با کولیا. من رفتم تا پرتره بابین را بگیرم. خانه ها. یک جعبه در تئاتر مالی برای الکسی و اس … کنسرت گرفت. سمفونی ریمسکی-کورساکوف، اورتور گلازونف، چیزهای کوچک شچرباچف و غیره. باران. من در پالکین هستم. ظاهر گلازونوف، دیوتش و غیره. من با آنها هستم. شامپاین. دیر وقت خانه."

و در این روحیه کل دفتر خاطرات. بدون نگرانی، تأمل، جزئیات زندگی معنوی او. حتی یک خط مختص به زندگی صمیمی در آنها وجود ندارد.

تجدید چاپ های بعدی دفتر خاطرات (به ویژه، نسخه 2000) حاوی موارد اضافی است که در انتشارات 1923 موجود نبود. چایکوفسکی، در سال 1918 نوشته شده و از منبعی ناشناخته در کتاب گنجانده شده است.

کشکین در آن از «یک اپیزود بسیار مهم» در زندگی چایکوفسکی صحبت می کند که «لحظه عطف شدیدی در مسیر خود شد که پس از آن هم خود زندگی و هم کار پیوتر ایلیچ مسیر جدیدی را طی کردند. این قسمت ازدواج پیوتر ایلیچ با آنتونینا ایوانونا میلوکووا بود.

تنها پس از ازدواج، آن چین غم‌انگیز ناامیدکننده‌ای در چهره‌اش بود، که پس از آن او را تنها در لحظاتی از انیمیشن‌های بسیار پرنشاط یا حتی در لحظات نادرتر بازگشت کوتاه‌تر آن شادی صمیمانه و نیمه کودکانه که قبلاً در ذات او بود، رها کرد."

کشکین قسمت دیگری را گزارش می دهد. قبلاً در دوره کلین از زندگی آهنگساز ، چایکوفسکی که قبلاً هرگز در مورد رابطه خود با همسرش صحبت نکرده بود ، از کشکین خواست که آخرین نامه او را بخواند.

او آن را این‌گونه توصیف می‌کند: «نامه به خوبی نوشته شده بود و به نظر می‌رسید که حاوی درخواست‌های داغ بود، زیرا پر از تعجب و علامت سؤال بود. وقتی نامه را تا آخر خواندم و به چایکوفسکی نگاه کردم، در پاسخ به سوال ساکت من، او نیز با این سوال رو به من کرد: "خب، بگو در نامه چه می گوید؟" تنها در آن زمان بود که متوجه شدم هیچ محتوای مشخص و واقعی در نامه وجود ندارد.»

و این همه است. ما چیزی از نوع نوشته شده در خاطرات شخصی چایکوفسکی نخواهیم یافت.

P. I. چایکوفسکی به همراه همسرش A. I. چایکوفسکایا (میلیوکوا)

وضعیت به اصطلاح "حروف" بسیار پیچیده تر است. هیچ اصل یا کپی از این نامه ها وجود ندارد. منبعی که ظاهراً می توانند در آن قرار گیرند نیز ذکر نشده است. با این حال، در سال 1980در صفحات هفته نامه نیویورک "New American" که سردبیر آن سرگئی دولاتوف بود، مقاله ای از الکساندرا اورلووا وجود داشت که ظاهراً همه چیز را با چشمان خود دیده بود.

از کتاب "یهودیان در فرهنگ روسیه در خارج از کشور" می آموزیم که اورلووا (شنیرسون) الکساندرا آناتولیونا، که در سال 1979 به ایالات متحده مهاجرت کرد، متخصص "آهنگسازان روسی قرن نوزدهم" است. - از خانواده شنیرسون می آید که جد آنها شنور زلمان بوده است. در میان اجداد، نمایندگان برجسته فرهنگ روسی-یهودی هستند. در مهاجرت، او به تحقیق و انتشار مطالبی درباره گلینکا، چایکوفسکی، موسورگسکی ادامه داد. مشابهت های عجیب علاوه بر این، مشخص است که مقالات او در مجلات "قاره"، "گرانی"، در روزنامه های "کلمه روسی جدید"، "آمریکایی جدید"، "وستنیک" و دیگران منتشر شده است. آخرین کتاب اورلووا چایکوفسکی بدون روتوش است (نیویورک، 2001).

جالب است که در روسیه تجربه غنی ادبی خانم اورلووا فقط به رهبر مطبوعات تبلوید - روزنامه موسکوفسکی کومسومولتس - که مکرراً افترا اورلوف را منتشر کرده بود، علاقه مند بود. داده های موجود در آن هیچ پیوندی ندارند، مملو از جعل هستند و "اورلووا ادعا کرد که همه این حقایق از الکساندر ویتوف، فارغ التحصیل مدرسه فقه، که به نوبه خود توسط بیوه نیکولای ژاکوبی به او گفته شده است، برای او شناخته شده است. خودش." به طور دقیق تر، "یک مادربزرگ گفت."

A. A. اورلووا (شنیرسون)

در اینجا نمونه ای از یک "نامه" معمولی است: "1876-28-09 به برادر مودست". "این را تصور کن! حتی یک روز دیگر به روستا سفر کردم تا بولاتوف را ببینم که خانه‌اش چیزی بیش از یک فاحشه خانه کودکان نیست. نه تنها اونجا بودم بلکه مثل گربه عاشق کالسکه اش شدم!!! پس کاملاً حق با شماست که در نامه خود می گویید با وجود هر عهدی، هیچ راهی برای مقاومت در برابر ضعف های خود وجود ندارد.»

هر کس با نامه های پیوتر ایلیچ آشنا باشد می گوید که نویسنده این جعلی کثیف حتی به خود زحمت نداده است که آشپزی خود را ("مثل گربه به کالسکه اش!!!") با سبک آهنگساز تطبیق دهد. ناگفته نماند که هیچ کس خود "نامه" را ندیده است.

افرادی که به آداب و رسوم جامعه روسیه در آن زمان مسلط هستند تأیید می کنند که چنین احساساتی نه تنها برای او خاص نبودند، بلکه به سادگی جایی نداشتند. چایکوفسکی نیز از این قاعده مستثنی نبود.

اتفاقاً او فردی پرمشغله بود. برای فردی به این بزرگی و همانطور که اکنون می گویند "برنامه کاری شلوغ" ، آنچه اکنون به عنوان زندگی شخصی شناخته می شود غیرقابل تصور بود.

از سال 1866 استاد کنسرواتوار مسکو است. اولین نمایش های "Voevoda" (1869)، "Undine" (1869)، "Oprichnik" (1874)، "آهنگار Vakula" (1876)، سه سمفونی (1866، 1872 و 1875).)، باله "دریاچه قو" (1877)، اورتورهای فانتزی ("رومئو و ژولیت" (1869))، اولین کنسرتو پیانو (1875)، موسیقی برای افسانه استروفسکی "دختر برفی" (1873.)، چرخه ای از قطعات پیانو "چهار فصل" (1876) و دیگر آثار مجلسی و عاشقانه ها. «راهنمای مطالعه عملی هارمونی» (1871)، اولین کتاب درسی روسی برای هنرستان ها که توسط یک نویسنده روسی نوشته شده بود، منتشر شد. و این تمام نیست.

از اواخر سال 1877، چایکوفسکی در اسپانیا، ایتالیا، فرانسه و آلمان کار می کرد.

در نیمه دوم دهه 1880 کار خود را به عنوان رهبر ارکستر آغاز کرد. ابتدا در روسیه و سپس در خارج از کشور؛ او به عنوان مجری آثار خود از آلمان، اتریش-مجارستان، فرانسه، انگلستان، سوئیس دیدن می کند. در سال 1885 ، چایکوفسکی به عنوان مدیر شاخه مسکو انجمن موسیقی مجلسی پترزبورگ و یک سال بعد - به عنوان عضو افتخاری انجمن موسیقی روسیه انتخاب شد.

سفر او به ایالات متحده نیز در بهار 1891 پیروزمندانه بود. در سال 1893 به چایکوفسکی درجه دکترای موسیقی از دانشگاه کمبریج انگلستان اعطا شد. او نوشت: با تمام وجودم دوست دارم موسیقی من گسترش پیدا کند تا تعداد کسانی که آن را دوست دارند، دلداری و حمایت از آن پیدا کنند، بیشتر شود. با توجه به وسایل حمل و نقل آن زمان، چایکوفسکی فقط کار و خواب در اختیار داشت.و از سال 1892 پیوتر ایلیچ به کلین نقل مکان کرد و از دنیای خارج دور شد.

فقط یک شخصیت با اراده قوی می تواند چنین زندگی پرتنشی را تحمل کند. بنابراین، جدیدترین گمانه زنی ها در مورد "ویژگی های روانی شخصیت او"، حساسیت به هیپوکندری ("AiF" شماره 49 مورخ 3 دسامبر 2003) چایکوفسکی در نامه ای به ول. کتاب. کنستانتین کنستانتینوویچ رومانوف: "یک نوازنده، اگر می‌خواهد به قدی برسد که بتواند از نظر استعداد روی آن حساب کند، باید یک صنعتگر در خود تربیت کند." هیپوکندریا نمی تواند به خوبی بر این هنر تسلط یابد. اما وقتی یک روانپزشک می خواهد در مورد "حساسیت" یک آهنگساز بزرگ صحبت کند، حداقل باید یک منتقد هنری شود.

چایکوفسکی در دوره ایتالیایی خود، بازدید از موزه های مختلف محلی را توصیف کرد. چایکوفسکی در مجموعه موزه کاپیتولین مجسمه "گلادیاتور در حال مرگ" را انتخاب می کند که شاید اصلاً هیچ حسی در آن وجود نداشته باشد. در گالری بورگزه، مملو از تصاویر حسی، او به نقاشی های کاملاً متفاوت علاقه مند است - پرتره های رافائل از سزار بورجیا و پاپ سیکستوس پنجم.

رهبر ارکستر معروف الکساندر گاوک گفت که چایکوفسکی را نمی توان به شیوه ای احساسی نواخت، که وحشتناک ترین خیانت این است که موسیقی او را به طرز دلپذیر و زنانه تفسیر کند، که سعادت موسیقی او ربطی به شبه احساسات ندارد. دراماتیسم و حس هیجانی شدید - این چیزی است که هنگام اجرای چایکوفسکی باید به آن دست یابید.

نوشته های روزانه او: دایره مذهبی روزانه، تعطیلات بزرگ و معمولی، در روسیه و خارج از کشور، روزه های کلیسا. او در کلیسا راحت است، آواز خواندن باعث اشک می شود (از دروغگویی خواننده ها ناراحت است)، با روحانیون ارتباط برقرار می کند. برای او، مانند بسیاری از مردم روسیه، بازدید از یک کلیسا هم بخشی از زندگی روزمره و هم یک هسته معنوی است. وضعیت فعلی آسمان، دریا، آب و هوا را برطرف می کند. او در مورد گل ها می نویسد - و نمرات باله ها - افسانه های او به ذهن می رسد.

نگرش محترمانه نسبت به میهن از ویژگی های قابل توجه پیتر ایلیچ است. با این حال او مؤمن بود. و اصلاً بداخلاقی و بداخلاقی نیست. افراد بی بند و بار قادر به خلق شاهکار نیستند. به عنوان مثال، با وجود اصالت دیدگاه ها در مورد شخصیت P. I. چایکوفسکی، طراح رقص معروف جورج بالانچین (جورجی ملیتونوویچ بالانچیوادزه، که در سال 1983 در نیویورک درگذشت)، آهنگساز عمیقا مذهبی را در چایکوفسکی دید. "بالانچین خود معتقد بود و اصرار داشت:" نمی توان مانند یک حوض به ایمان پرید. لازم است به تدریج وارد آن شوید، مانند اقیانوس. این باید از کودکی انجام شود.» بالانچین همان دینداری را در چایکوفسکی جستجو کرد و یافت. (ولکوف سولومون. شور چایکوفسکی: گفتگو با جورج بالانچین. ام.، انتشارات نزاویسیمایا گازتا، 2001)

به یاد M. M. ایپولیتوف-ایوانف در مورد سفر تفلیس با چایکوفسکی: «و چقدر خجالتی بود! او به صحنه احضار می شود و او پشت صحنه پشت صحنه پنهان می شود. به او داد می زنم: "پتیا، بیا، برو، آنها زنگ می زنند، ناخوشایند است!" - اما او صدا نمی دهد. باید اعلام می‌کردم که آهنگساز تئاتر را ترک کرده است، اما او در بال‌ها در هم پیچیده شد، چیزی را رها کرد، تقریباً آن را تغییر شکل داد، ماشین‌کاران داشتند آن را بیرون می‌کشیدند …» (« Moskovsky Zhurnal» شماره 10، 2005)

به هر حال، چایکوفسکی با وجود اینکه او در اوایل علائم بیماری روانی را کشف کرد، هرگز از همسرش طلاق نگرفت. تشخیص پارانویا است. برای چایکوفسکی طبیعی بود که او را مهار کند. پس از مرگ او نیز پولی باقی ماند که مودست ایلیچ، برادر آهنگساز، هزینه درمان او را در بیمارستان روانی پرداخت کرد. او در سال 1917 در بیمارستانی در Udelnaya درگذشت.

چایکوفسکی را هم چخوف، که یک مطب پزشکی داشت، و هم تولستوی، که به شدت از همجنس‌بازان تازه‌کار غربی متنفر بود، به خوبی می‌شناختند. و هیچ کس، نه یک کلمه، نه یک اشاره، در مورد آنچه "محققان" مدرن اکنون در مورد آن صحبت می کنند، نگفت.

در اکتبر 1893، اولین نمایش سمفونی ششم اثر پیوتر ایلیچ چایکوفسکی در سن پترزبورگ برگزار شد و 10 روز بعد نویسنده از بین رفت.

دوم با این رویداد مرتبط است، به اصطلاح. «اتهام» چایکوفسکی به خودکشی.آنچه که برای شایعات تایید نشده معمول است، دو نسخه وجود دارد: آهنگساز شکست خورد، قادر به مقاومت در برابر "فساد خود" و خود اتهامات وجدان نبود، و - به اصطلاح. «دیوان شرف» که آن نیز به دو شعبه حدسی تقسیم می شود.

هر دو نسخه، همانطور که می توان حدس زد، توسط خانم اورلووا به عموم ارائه شد. نسخه اول به راحتی با شهادت پزشکانی که در درمان چایکوفسکی شرکت کردند - L. B. برتنسون، A. K. زندر، ن.ن. مامونوف. همه آنها تجربه پزشکی قوی داشتند. همه همچنین با کار کوخ که ماهیت عفونی وبا را در سال 1883 کشف کرد، به خوبی آشنا بودند.

در بیمارستان نیکولایف، جایی که L. B. برتنسون و A. K. Zander، در سال 1892 یک بخش وبا افتتاح شد و یک آزمایشگاه باکتری شناسی در آنجا وجود داشت. باید اضافه کرد که در پاییز 1893 اپیدمی وبا در سن پترزبورگ شیوع یافت و ویبریوها حتی در سیستم آبرسانی کاخ زمستانی یافت شدند. در روز مرگ چایکوفسکی، 68 مورد وبا در سن پترزبورگ ثبت شد. همراه با چایکوفسکی، هفت نفر دیگر از او جان باختند.

اما نسخه دوم سزاوار توجه دقیق است. نه به خاطر زیاده خواهی و دور از ذهنی او، بلکه به دلیل ارتباط مورد نظر با خانواده سلطنتی. علاوه بر این، حتی حامی "نظریه pederastic" A. N. پوزنانسکی، کارمند دانشگاه ییل، نویسنده کتابی که ادعا می کند یک تک نگاری است: «مرگ چایکوفسکی. افسانه ها و حقایق ".

مشخص است که شکوفایی سرسبز فرهنگ روسیه در قرن نوزدهم مدیون حمایت اعضای خانواده رومانوف و به ویژه امپراتور الکساندر سوم است.

نامه ای از امپراتور الکساندر سوم به K. P. Pobedonostsev از 2 ژوئن 1881 باقی مانده است:

من برای شما 3000 روبل برای انتقال به چایکوفسکی می فرستم. به او بگویید که نمی تواند این پول را برگرداند. الکساندر "(" جهان روسیه "شماره 1، 2004) علاوه بر این، در سال 1888، امپراتور چایکوفسکی را 3 هزار روبل مستمری تعیین کرد. و این تنها بخش کوچکی از کاری است که به طور کلی انجام شد.

پی چایکوفسکی نوشت که "امپراتور با مهربانی با او رفتار می کند"، "ناسپاس به نظر می رسد"، شخصاً در افتتاحیه نمایشگاه جهانی در پاریس که همزمان با جشن صدمین سالگرد انقلاب کبیر فرانسه است - شرکت می کند. جشن هایی که اعلیحضرت نمی توانند با آنها همدردی کنند.» (نامه به F. McCar، 13 ژانویه 1889)

در سال 1887 پی چایکوفسکی با نامه ای شخصی به امپراتور خطاب کرد که در آن درخواست تخصیص بودجه برای تکمیل ساخت ساختمان تئاتر در تفلیس کرد. با توجه به خاطرات م.م. ایپولیتووا-ایوانووا، "وجوه آزاد شد و تئاتر به پایان رسید …"

بسیار مدیون چایکوفسکی و کنستانتین کنستانتینوویچ رومانوف، یکی از بنیانگذاران خانه پوشکین، مردی است که سی سال ریاست آکادمی علوم روسیه، بنیانگذار کنسرواتوار مسکو را بر عهده داشت. کنستانتین رومانوف به عنوان شاعری شناخته می شد که با نام رمزی K. R. ، نمایشنامه نویس (نمایشنامه "پادشاه یهودیان" به 19 زبان ترجمه شد)، مترجم ("هملت")، بازیگر، موسیقیدان و آهنگساز شناخته می شد.

چایکوفسکی شش رمان عاشقانه برای اشعار خود نوشت. مانند «پنجره را باز کردم»، «چراغ‌ها قبلاً در اتاق خاموش شده بودند»، «اولین قرار»، «سرناد».

اتفاقی عجیب اما پس از مرگ ک.ر. یاد او به همان شکلی که افتخار چایکوفسکی آلوده شد. همان ساختگی های کثیف در مورد pederasty. افشاگری های مشخص اورلووا مبنی بر اینکه خود تزار پس از اطلاع از "ارتباط نامتعارف" چایکوفسکی با K. R. دستور مرگ او را صادر کرد. در همین حال ک.ر. خانواده ای سخت کوش، فردی عمیقاً مذهبی، دارای 9 فرزند، رئیس ارشد مؤسسات آموزشی نظامی، «پدر همه دانش آموزان»، فرزند پسری بود که قهرمانانه در جبهه جان باخت و سه نفر دیگر توسط ارتش اعدام شدند. بلشویک ها در آلاپایفسک.

خانواده کنستانتین کنستانتینوویچ رومانوف

همه اینها البته در نظر گرفته نشد. نکته اصلی این است که خانواده سلطنتی را به هر طریقی بدنام کنیم. و چایکوفسکی، البته، زیر این چرخ افتاد. برخی از مردم کارهای میهنی P. I. چایکوفسکی

در 1860-1870، چایکوفسکی با آهنگسازان The Mighty Handful (بیان منتقد موسیقی V. V.استاسوا) - M. A. بالاکیرف و N. A. ریمسکی-کورساکوف و همچنین با خود استاسوف. بالاکریف و استاسوف مکرراً به چایکوفسکی موضوعاتی را برای کارهای برنامه ای او پیشنهاد کردند. چایکوفسکی برنامه های خلاقانه خود را با بالاکیرف و ریمسکی-کورساکوف در میان گذاشت. ریمسکی-کورساکوف با کمال میل توصیه چایکوفسکی در مورد تئوری موسیقی را پذیرفت. تبادل ضبط آهنگ های محلی بین آنها انجام شد.

شایعات مبنی بر تهمت زدن به چایکوفسکی توسط خواهران پورگولد کاملاً بی اساس است. یکی از آنها، نادژدا نیکولاونا، از سال 1873 همسر ریمسکی-کورساکوف بود.

اما از سوی دیگر، درگیری شناخته شده برادران روبینشتاین، نمایندگان جهت سنتی و غربی در موسیقی، با آهنگسازی «مشت توانا» سؤالات بسیاری را ایجاد می کند.

A. Rubinstein، 1889

فعالیت های آنتون روبینشتاین در درگیری با محافل دربار و همچنین با آهنگساز A. N. Serov و اعضای "Mighty Handful" که جهت روسی را در خلاقیت ترجیح می دادند فراوان بود. علیرغم این واقعیت که روبینشتاین در کودکی غسل تعمید داده شد، او هویت ملی یهودی را حفظ کرد. بلافاصله پس از ایجاد انجمن گسترش آموزش در بین یهودیان در روسیه، او به عضویت آن درآمد. در اوایل دهه 1890. روبینشتاین می خواست اپرا بنویسد که قهرمان آن یک یهودی مدرن باشد، مغرور و تمسخر آمیز، اما حتی یک لیبرتو او را راضی نکرد و از دانش آموزان یهودی خود دعوت کرد تا این طرح را اجرا کنند.

ویژگی ارزشمند - "غرور و تمسخر" - کاملاً مخالف ظاهر درونی چایکوفسکی. بد ذوقی را می توان اکنون در اینترنت پیدا کرد: «در ابتدا، چایکوفسکی نسبتاً معمولی در کلاس درس می خواند. آنتون گریگوریویچ روبینشتاین توجه را به بیهودگی مرد جوان جلب کرد. گفته می شود که او کاملاً قاطعانه با نوازنده جوان صحبت کرد و به چایکوفسکی پیشنهاد کرد "یا سخت درس بخوان یا کلاس ها را ترک کن". از آن روز به بعد پیوتر ایلیچ با پشتکار زیادی شروع به تحصیل کرد که تمام عمر او را رها نکرد. اینطوری - یک بار گفت - و چایکوفسکی فهمید. و نابغه آینده نیازی به شلاق زدن نداشت. حتی تعجب آور

بدیهی است که این واقعیت که در سال 1944 کنسرواتوار لنینگراد، که در ریشه آن A. Rubinstein ایستاده بود، به نام N. Rimsky-Korsakov نامگذاری شد، همچنین یک جرم مرگبار بود. کنسرواتوار مسکو، جایی که N. Rubinstein مدیر و استاد پیانو بود، به نام P. Tchaikovsky نامگذاری شد.

خوب، مطمئنم که زمان همه چیز را سر جای خودش قرار می دهد. یا قبلا. و یکی از شواهد این موضوع P. I. چایکوفسکی، صدها نوازنده از کشورهای مختلف را در مسکو گرد هم می آورد.