سویریدوف - شایعه دوران

2024 نویسنده: Seth Attwood | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 16:03

هنر فقط هنر نیست. بخشی از آگاهی دینی (معنوی) مردم است. وقتی هنر دیگر این آگاهی نیست، تبدیل به سرگرمی «زیبایی شناختی» می شود. افرادی که به این آگاهی معنوی مردم نزدیک نیستند، جوهر هنر، معنای مقدس آن را درک نمی کنند.

G. V. Sviridov

چندین دهه است که کل کشور چندین دهه است که به موسیقی گئورگی سویریدوف گوش می دهد. این ملودی های او بود "زمان، به جلو!" قرار بود به منادی و نمادی از تمام اخبار اصلی نیم قرن گذشته تبدیل شود. احتمالاً این آینده نگری سرنوشت است - در قرن گذشته هیچ آهنگسازی وجود نداشت که آثارش به شدت با روسیه ، فرهنگ اولیه و مبانی معنوی آن مرتبط باشد.

بیوگرافی کوتاه

در 3 دسامبر 1915، در شهر منطقه فاتژ، منطقه کورسک، اولین فرزند در خانواده یک کارمند تلگراف و یک معلم متولد شد. والدین ریشه دهقانی داشتند و حتی نمی توانستند تصور کنند که پسرشان گئورگی واسیلیویچ سویریدوف به یکی از مشهورترین آهنگسازان روسیه تبدیل شود. چند سال بعد برادر و خواهرش به دنیا آمدند. در سال 1919، کوچکترین پسر Sviridovs بر اثر آنفولانزای اسپانیایی درگذشت و سپس پدرش درگذشت. خانواده به کورسک نقل مکان کردند ، جایی که یورا شروع به نواختن بالالایکا کرد و سپس این کودک توانا در ارکستر سازهای محلی پذیرفته شد. معلمان مدرسه موسیقی به مرد جوان توصیه کردند که تحصیلات خود را در لنینگراد ادامه دهد. یورا با دست سبک آنها در سال 1932 وارد کالج موسیقی شد. سپس به هنرستان رفت و در آنجا شانس آورد که شاگرد D. D. شوستاکوویچ با این حال، رابطه Sviridov با معلم بزرگ خود دور از ابر بود. او حتی در آخرین سال تحصیلی خود بدون بازگشت به کلاس ها، پس از شکستی که شوستاکوویچ او را به شش آهنگ به قول A. Prokofiev ساخت، ترک کرد. ارتباط بین آهنگسازان تنها چند سال بعد از سر گرفته شد.

در تابستان سال 1941، سویریدوف از یک موسیقیدان به سرباز ارتقا یافت، اما در پایان همان سال وضعیت بد سلامتی او اجازه ادامه خدمت را به او نداد. بازگشت به لنینگراد محاصره شده، جایی که مادر و خواهرش در آنجا ماندند، غیرممکن است و تا زمان رفع محاصره در نووسیبیرسک کار می کند. در سال 1956 سویریدوف به پایتخت نقل مکان کرد. او در مسکو زندگی اجتماعی پرمشغله ای دارد و در اتحادیه آهنگسازان مناصب رهبری دارد.

در حالی که هنوز دانشجو بود، آهنگساز با پیانیست والنتینا توکاروا ازدواج کرد، در سال 1940 آنها صاحب یک پسر به نام سرگئی شدند. این ازدواج زیاد دوام نیاورد ، قبلاً در سال 1944 سویریدوف خانواده را برای آگلایا کورنینکو جوان ترک کرد. پس از 4 سال ، او دوباره پدر پسرش جورج جونیور می شود و بلافاصله پس از تولد به همسر سوم خود السا گوستاوونا کلاسر نقل مکان می کند. گئورگی واسیلیویچ از هر دو پسرش بیشتر زنده ماند. سرگئی در سن 16 سالگی خودکشی کرد و پس از آن سویریدوف اولین حمله قلبی خود را داشت. گئورگی جورجیویچ در 30 دسامبر 1997 بر اثر یک بیماری مزمن درگذشت. آهنگساز هرگز این خبر غم انگیز را نفهمید - همسرش قرار بود زمانی که او پس از یک حمله قلبی اخیر قوی تر شود، در مورد آن به او بگوید. این هرگز اتفاق نیفتاد - یک هفته پس از مرگ کوچکترین پسرش، در 6 ژانویه 1998، سویریدوف درگذشت.

حقایق جالب

• آهنگساز هیچ نسل مستقیمی ندارد. السا گوستاوونا چهار ماه پس از او درگذشت. تمام میراث خلاق سویریدوف توسط پسر خواهرش، منتقد هنری الکساندر بلوننکو، سروکار دارد. او صندوق ملی سویریدوف و موسسه سویریدوف را ایجاد کرد. او کتاب "موسیقی به عنوان سرنوشت" را بر اساس یادداشت های روزانه ای که آهنگساز از اواخر دهه 60 نگه داشته بود منتشر کرد. در سال 2002 این نسخه به عنوان کتاب سال معرفی شد. در سال 2001، اولین راهنمای کامل نت نگاری برای آثار سویریدوف گردآوری شد، متون موسیقی منتشر نشده بازسازی شدند. در سال 2002، انتشار آثار کامل G. V. Sviridov در 30 جلد آغاز شد.
• سویریدوف پسر بزرگ خود را به افتخار سرگئی یسنین نامگذاری کرد.جوانترین پسر گئورگی جورجیویچ متخصص برجسته نثر ژاپنی قرون وسطی بود. در سال 1991 از او برای کار به ژاپن دعوت شد. برای او، این به معنای واقعی کلمه یک نجات شد - به دلیل نارسایی مزمن کلیوی، او به همودیالیز منظم نیاز داشت، که به صورت رایگان در ژاپن انجام می شد.
• واسیلی گریگوریویچ سویریدوف، پدر آهنگساز، در شرایط غم انگیزی درگذشت. در طول جنگ جهانی اول، او به اشتباه توسط ارتش سرخ با یک سابر هک شد و به شکل یک کارمند پست برای گارد سفید درآمد. خواهر کوچکتر تامارا پس از مرگ پدرش متولد شد.
• گئورگی واسیلیویچ فردی تحصیلکرده دایره المعارفی بود. کتابخانه خانگی او شامل بیش از 2500 کتاب بود - از نمایشنامه نویسان باستانی تا نویسندگان شوروی. او در نقاشی و مجسمه سازی تسلط کامل داشت. خاطراتی از شاهدان عینی وجود دارد که چگونه او با نقاشی های ترنر در یکی از گالری های هنری لندن یک تور در سالن ها را رهبری کرد.
• سویریدوف هم در کار تمرینی و هم در زندگی روزمره خشن و مستبد بود ، او نمی توانست غیرحرفه ای بودن و عدم اصول را تحمل کند.
• سویریدوف عاشق کتاب و ماهیگیر پرشور بود.

• گئورگی واسیلیویچ، بر خلاف بسیاری از همنوعان خود، فرد ثروتمندی نبود. به عنوان مثال، او خانه خود را نداشت و در ایالت زندگی می کرد و پیانویی که در خانه اش بود از اتحادیه آهنگسازان اجاره شده بود.
• آهنگساز در پایان زندگی خود از ننوشتن اپرا پشیمان شد، زیرا به اشتباه معتقد بود که این ژانر خود را خسته کرده است. با این حال، دو اپرت سویریدوف، "دریا گسترده است" و "چراغ ها" بسیار محبوب بودند.
• بحران سال 1948 که به دنبال قطعنامه دفتر سیاسی در مورد اپرای "دوستی بزرگ" اثر V. Muradeli رخ داد، سویریدوف را نیز تحت تأثیر قرار داد، اگرچه نام او در قطعنامه گنجانده نشد. معلم او، D. D. شوستاکوویچ که شاگردانش نیز با خلاء اطلاعاتی، عدم سفارش آثار و توانایی اجرای آنها در شرمساری قرار گرفتند. زمانی بود که چیزهای زیادی روی میز نوشته می شد.
• یکی از موفق ترین و شاخص ترین آثار آهنگساز، "اوراتوریو رقت انگیز"، از سویریدوف و شوستاکویچ جدا شد. دیمیتری دیمیتریویچ مایاکوفسکی را دوست نداشت و در حضور سایر نوازندگان از ایده قطعه ای بر اساس اشعار او انتقاد کرد. اکثر مردم آهنگساز از نظر شوستاکوویچ حمایت کردند. تلاش هایی برای جلوگیری از اعطای جایزه لنین به سونات انجام شد. با این حال، این کار توسط کمیسیون برای جایزه و شخصاً توسط M. Suslov مورد قدردانی قرار گرفت، که به لطف آن آهنگساز با این وجود برنده جایزه لنینیستی شد. اما این رویارویی غیابی و همچنین تفاوت های خلاقانه بعدی، روابط بین آهنگسازان را برای سال ها سردتر کرد. با این وجود ، کمی قبل از مرگش ، سویریدوف اعتراف کرد که از بین تمام موسیقی های قرن بیستم ، او صمیمانه فقط موسیقی شوستاکوویچ را دوست داشت.
• در اوایل دهه 60، سویریدوف نسخه جدیدی از سرود اتحاد جماهیر شوروی را بر روی آیات A. Tvardovsky نوشت. هرگز عمومی نشد و فقط در آرشیو شخصی آهنگساز نگهداری شد.
• از بین همه آهنگسازان، سویریدوف موسورگسکی و بورودین را به دلیل پایبندی بی قید و شرط آنها به قوانین سنت موسیقی عامیانه و معنوی روسیه بالاتر از بقیه قرار داد. او خوانشچینا را بزرگ ترین اثر هنری روسیه می دانست.
• چند ماه قبل از مرگش، آهنگساز شهروند افتخاری مسکو شد.
• تنها بنای یادبود در جهان به G. V. سویریدوف. از سال 1384 موزه یادبود او در خانه فاتژ محل تولد این آهنگساز ایجاد شده است.

سالها خلاقیت

برخلاف معلم و بت خود، D. D. شوستاکوویچ، گئورگی واسیلیویچ به هیچ وجه «کودک اعجوبه» نبود. اولین ساخته های او به سال های 1934-1935 برمی گردد - اینها قطعاتی برای پیانو و عاشقانه ها بر روی اشعار A. S. پوشکین مقدر خواهد بود که شاعر بزرگ برای سالیان متمادی همنشین کار آهنگساز شود. این موسیقی برای "طوفان برفی" پوشکین است که مشهورترین آثار او خواهد بود. همچنین به "تله" او تبدیل خواهد شد - بعداً هیچ آهنگی به این اندازه اجرا نشد ، این او بود که توسط شنوندگان ترجیح داده شد.

برای آهنگسازی که فرم های موسیقی کلاسیک را مدعی است، انتخاب جهت خلاق اصلی - موسیقی آوازی، آهنگ، عاشقانه - نیز غیر متعارف بود. اگرچه سونات ها نوشته شد و تریو پیانو جایزه استالین را دریافت کرد و موسیقی برای اجراهای نمایشی و حتی تنها سمفونی. اما این عاشقانه های پوشکین بود که زندگی آهنگساز 19 ساله مشتاق را تغییر داد. سویریدوف آنها را هم در خوابگاه پر سر و صدا کالج موسیقی و هم در خانه خود، مریض و گرسنه در پترزبورگ، که از گرمای مادرش در کورسک نیرومند و نوازش شده بود، نوشت. عاشقانه ها بلافاصله منتشر شد و در سال صدمین درگذشت شاعر توسط بسیاری از خوانندگان برجسته اجرا شد.

آهنگساز از شاعران درجه اول - لرمانتوف، تیوتچف، پاسترناک، آر. برنز، شکسپیر الهام گرفته است. او موسیقی و سبک مایاکوفسکی و حتی نثر گوگول را تنظیم کرد. شاید محبوب ترین و نزدیک ترین آنها سرگئی یسنین و الکساندر بلوک بودند. سویریدوف با شروع چرخه آوازی "پدر من دهقان است" و شعر آوازی-سمفونیک "به یاد S. A. Yesenin" که در سال 1956 سروده شد، به طور مداوم از اشعار یسنین برای خلق آثار خود استفاده می کند. تقریباً به همان اندازه به شعر بلوک که او را پیامبر کشورش می دانست روی می آورد. از جمله آثار: "صدا از گروه کر"، چرخه "آوازهای پترزبورگ"، کانتاتا "ابرهای شب" و آخرین اثر در مقیاس بزرگ که خلق آن 20 سال طول کشید - شعر آوازی "پترزبورگ". آهنگساز این کار را به پایان رساند و می دانست که اولین اجرای خود را به باریتون جوان D. Hvorostovsky واگذار خواهد کرد. اولین نمایش در لندن در سال 1995 انجام شد. در سالهای 1996-2004 ، این خواننده دو دیسک از آثار Sviridov را منتشر کرد. برای سالها ، E. Obraztsova موز سویریدوف بود که چندین کنسرت عاشقانه با او ساخته شد ، جایی که آهنگساز شخصاً خواننده را همراهی می کرد ، رکوردهایی ضبط شد.

موسیقی کر یک جهت قابل توجه در کار سویریدوف بود. اینها "پنج گروه کر به کلمات شاعران روسی" و کانتات "آوازهای کورسک" بر اساس منابع فولکلور، برنده جایزه دولتی و "تاج گل پوشکین" معروف هستند. نویسنده ژانر این اثر را کنسرت گروه کر نام گذاری کرده است. تاج گل یکی از نمادهای خود زندگی با چرخه فصول، طبیعت چرخه ای تولد و مرگ است. افکار و احساسات بیرونی و درونی در آن آمیخته شده است. از میراث خلاق شاعر Sviridov 10 شعر را انتخاب کرد - که در زمان های مختلف، از 1814 تا 1836 سروده شده است، متفاوت در مضامین، خلق و خو، معروف و تقریبا فراموش شده. هر یک از بخش های کنسرت که در تلاش برای مطابقت با اصل اساسی شاعرانه است، صدای خاص خود را دارد. نویسنده به گروه کر محدود نمی شود، نوازندگی ساز، زنگ را معرفی می کند، از صدای گروه کر مجلسی دوم استفاده می کند.

سویریدوف در سالهای 1958-1959 هفت قسمتی "Oratorio رقت انگیز" را بر روی آیات V. Mayakovsky ایجاد کرد. این اثر به نماد مرحله جدیدی از زندگی آهنگساز تبدیل شد. اراتوریو برای بسیاری غیرمعمول بود - یک منبع ادبی (به هر حال شعر مایاکوفسکی ضد موسیقی تلقی می شد)، ترکیب گسترده ای از ارکستر و گروه کر و یک فرم موسیقی جسورانه. این اثر جایزه لنین را دریافت کرد.

سویریدوف به استثناهای نادر، مانند کانتاتا "قصیده لنین" به سخنان R. Rozhdestvensky، به حرفه خود خیانت نکرد - تجلیل از روسیه، مردم آن، طبیعت، فرهنگ، معنویت. یکی از آخرین آثار استاد، آهنگ کرال "سرود و نیایش" بود که با مضامین مزامیر داوود نوشته شده بود.

موسیقی سویریدوف در سینما

از سال 1940، گئورگی واسیلیویچ 12 بار برای سینما کار کرده است. موسیقی این دو فیلم از شهرت خود عکس ها پیشی گرفت. در سال 1964، ولادیمیر باسوف "طوفان برفی" را بر اساس داستانی به همین نام از پوشکین فیلمبرداری کرد و از سویریدوف برای نوشتن موسیقی دعوت کرد. ملودی های غنایی متولد شدند که زندگی مردسالارانه استان های دوره پوشکین را کاملاً منعکس می کند. در سال 1973، آهنگساز «تصویرسازی های موسیقی برای داستان A. S. "طوفان برف" پوشکین. یک سال بعد فیلم «زمان، جلو!» اکران شد. در مورد سازندگان Magnitka. نقش های اصلی را بهترین بازیگران زمان خود بازی کردند.موسیقی سویریدوف به وضوح شور و شوق و خیزش عاطفی جوانان شوروی را بیان می کرد.

از دیگر آثار سینمایی این آهنگساز می توان به ریمسکی-کورساکوف (1952)، رستاخیز (1961)، زنگ های سرخ اشاره کرد. فیلم 2. من تولد یک دنیای جدید را دیدم "(1982). در سال 1981 اپرت "چراغ ها" فیلمبرداری شد (فیلم "پشت پاسگاه ناروا بود").

از موسیقی سویریدوف به ندرت در موسیقی متن فیلم استفاده می شود. برخی از معدود آنها عبارتند از: "روغن لورنزو" (1992)، "مرد مرده راه می رود" (1995)، "تالار تانر" (2009).

سویریدوف یک آهنگ را به عنوان شکل اصلی خلاقیت خود انتخاب کرد. او از شیوه زندگی مردم الهام گرفت و معتقد بود که هنر باید ساده و قابل درک باشد. به عنوان یک مرد متدین یادش بود که در ابتدا حرفی بود. آهنگساز کلمه را بالاتر از هر چیز دیگری قرار داده است. از این رو زندگی خود را وقف ترکیب کلام و موسیقی کرد. امروز، دو دهه پس از خروج خالق، موسیقی او هنوز زنده است - محبوب، مرتبط و مورد تقاضا برای شنوندگان.