اسرار رقص محلی روسیه

2024 نویسنده: Seth Attwood | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2023-12-16 16:03

شهرنشین مدرن متقاعد شده است که مادربزرگ ها و پدربزرگ هایش که در روستا زندگی ساده ای داشتند، مردمی کوته فکر و بدوی بودند. اما پس در رقص‌های محلی ساده، چنین ثروت معنوی، هماهنگی با دنیای اطراف و عمقی که برای ما غیرقابل دسترس است از کجا می‌آید؟

در مورد رقص محلی سنتی روسیه و به ویژه در مورد فرهنگ حرکت، آنها اکنون اغلب می نویسند. اما من می خواهم تجربه شخصی خود را با تجزیه و تحلیل 15 سال کار در این جهت بر اساس مواد اعزامی به اشتراک بگذارم …

من در اولین سفر فولکلور خود به سرزمین پسکوف، به مزارع متروکه، به روستاهای دور دست مادربزرگ ها و پدربزرگ های باستانی، نگهبانان دوران باستان "زنده" رفتم. و سپس همه چیز در روح من زیر و رو شد. من خودم را در دنیایی کاملا متفاوت دیدم، جایی که همه چیز متفاوت است. جایی که آواز می خوانند و صحبت می کنند، فکر می کنند و متفاوت از شهر زندگی می کنند.

بعد یادم می آید کاملا گیج شدم. برای من غیرقابل درک بود که چرا با وقف تمام زندگی ام به رقصیدن و یادگیری آن از صبح تا عصر، نمی توانم با مادربزرگ هایم در یک دایره بایستم و مانند آنها برقصم. اگرچه همه حرکات بسیار ساده هستند (و به نظر همکاران من حتی ابتدایی). و بعد متوجه شدم که این را اصلا نمی توان حرکت نامید، یعنی. آنها را نمی توان از چیز اصلی جدا کرد. و نکته اصلی حالتی است که شخص هنگام آواز خواندن و رقصیدن در آن است. …

در ابتدا، رقص به عنوان اوج حالت روحی و جسمی، در هر فرهنگ باستانی خطاب به خدا، طبیعت بود و معنایی آیینی داشت. آن ها یک فرد یا گروهی از مردم مانند یک حلقه مرکزی در زنجیره ناگسستنی بین آسمان و زمین بودند. من تأییدی بر این موضوع در روزهای ما پیدا می کنم، به عنوان مثال، مشاهده می کنم که چگونه "Karagods" کورسک، "ستون" Pomor یا "دایره" Pskov پیدا می شود. وقتی موسیقی شروع به شنیدن می کند یا آهنگ یا فقط یک ریتم، شخص از طریق این ریتم در حالت خاصی قرار می گیرد، جایی که احساس می کند با آسمان، و با "ریشه ها" و به طور کلی با همه چیز اطراف خود (از طریق) ارتباط برقرار می کند. روحش).

اگر من در مورد "ریشه" صحبت می کنم، پس منظورم قدرتی است که از زمین ما می آید. و اگر من در مورد "بهشت" صحبت می کنم، پس منظورم روسیه مقدس است که در بالای سرزمین روسیه قرار دارد و تمام خوبی هایی را که توسط اجداد ما در طول هزاران سال انباشته شده است را حفظ می کند (برای بسیاری، این یک عارف است، اما برای من اینها احساسات واقعی هستند).

و مخصوصاً در آوازها و رقصهای کهن چنین ارتباطی رخ می دهد. این احساس نوعی قدرت پاکسازی است. به عنوان مثال، در منطقه وولوگدا رقصندگان می گویند: "شما می رقصید و موهایتان سیخ می شود و چگونه پرواز می کنید." می توانید آن را متفاوت بنامید. اما ما در مورد احساسات کاملا واقعی صحبت می کنیم که بسیار نزدیک به قدرت روح روسیه است.

درست است، اگر فردی بدنام باشد، چنین ارتباطی رخ نمی دهد، زیرا «کانال‌هایی» که این نیروی حیاتی از طریق آن جریان دارد، برای او مسدود شده است. و انسان هیچ چیز مشابهی را تجربه نمی کند.

به اندازه کافی عجیب، اغلب این ایالت برای کسانی که انواع آموزش عالی ویژه را دریافت کرده اند، کار نمی کند. آنها هر کدام خود را دارند. کسی همه چیز را از طریق ذهن درک می کند و کسی از طریق بدن. برخی انرژی را در همه چیز می بینند، اما در اینجا از جادو دور نیست: از این گذشته، اگر انرژی غیر معنوی باشد، ویرانگر خواهد بود …

و دلیل آن این است که هم ادراک و هم ابراز وجود باید دقیقاً از طریق روح اتفاق بیفتد، زیرا مرکز انسان است و سپس همه چیز هماهنگ می شود.

درست است، اغلب افرادی وجود دارند که می خواهند چنین تصوری را توضیح دهند - "از طریق روح". و متأسفانه بسیاری حتی نمی دانند که این در مورد چیست. آنها هرگز گرمای روح خود را احساس نکردند. روح بسته است. و این نشانگر روشنی است از اینکه ما با پیشرفت فنی خود تا چه حد از طبیعت و اجدادمان دور شده ایم.

هنگامی که ما رقص های خود را می رقصیم یا آهنگ های روسی می خوانیم، گاهی اوقات قدرت خارق العاده ای در ما جاری می شود.و در اینجا بلافاصله می توانید ببینید که چه کسی ایجاد می کند و چه کسی ویران می کند. این به ویژه در اشکال باستانی به وضوح آشکار می شود، به عنوان مثال، "شکستن" یا رقصیدن "به مبارزه". من شکستن را در منطقه پسکوف دیدم. هنگامی که پدربزرگ ها در حال حرکت بودند، آشکار بود که چگونه نور و قدرت از یکی از آنها سرچشمه می گیرد و از دیگری پرخاشگری شدید. حتی ایستادن کنارش هم ترسناک بود. مادربزرگ‌ها با این حس، برای این بازیکن ترانه‌هایی می‌خواندند تا او هر چه زودتر تمام شود و در همان حال می‌گفتند: «بسه! در غیر این صورت کسی را فلج می کند، او هرگز به خدا ایمان نداشته است.»

و اکنون سعی خواهم کرد آنچه را که گفته شد خلاصه کنم و اصل اول را بیان کنم:

1. برای اینکه انسان بتواند از ریشه ما عبور کند و این حالت خاص را احساس کند، باید باز باشد، یعنی آزاد به تمام معنا، از نظر عاطفی، جسمی، انرژی، ذهنی، اخلاقی و مهمتر از همه از نظر روحی.

در اینجا یکی از نمونه‌هایی است که نشان می‌دهد چگونه کودکان ما از دوران کودکی چهره‌ای دارند و هماهنگی غیرطبیعی را در انواع کلوپ‌های رقص، استودیوهای باله و باشگاه‌های ورزشی متعدد به آنها القا می‌کنند.

اجازه دهید به طور خاص فرمول بدن را در تمرینات آکادمیک در نظر بگیریم: "زانوها صاف می شوند، عضلات گلوتئال جمع می شوند: معده به داخل کشیده می شود، شانه ها پایین می آیند، گردن کشیده می شود…" انرژی دیگر نمی تواند آزادانه در بدن ما گردش کند. در نتیجه، شخص از طریق تمام "کانال ها" و "مراکز انرژی" اصلی مسدود می شود، به این معنی که او به هزینه نیروهای خود به طور مصنوعی می رقصد یا بهتر بگویم حرکت می کند. و او دیگر قادر نخواهد بود آنچه را که از زمین، آسمان، خورشید، آب می آید احساس کند. اگرچه در رقص است که می توان با طبیعت اطراف ارتباط برقرار کرد، البته از رقص های باستانی نیز صحبتی نیست.

اما اجازه دهید به تنظیمات سپاه برگردیم. مجریان روستا در این باره چه می گویند؟ "بس کن دختر، آزاد. بزرگ شو زانوها نیز آزاد هستند، خم نمی شوند و جمع نمی شوند. و یک لیوان آب روی سرتان بگذارید. این خیلی خوب است. ناک اوت کنید و چیزی روی آن علامت نزنید. و دست ها؟ چگونه با دستان خود بازی می کنید … "(منطقه بلگورود).

و سعی می کنی با لیوان روی سر راه بروی. بلافاصله، همه چیز در جای خود قرار می گیرد: وضعیت بدن، پشت و شکم - در همان زمان، آزادی درونی.

به یاد دارم زمانی رقص کورسک "تیمونیا" برای من فقط یک کشف بود. با این حال، ما با دوستم نادژدا پترووا، مادربزرگ، بلافاصله اجازه نداشتیم. مرا به تماشا گذاشتند…

بعد از آن دو ساعت بدون خستگی، بدون هیچ تنشی و حتی برعکس، با هم با آنها رقصیدیم. بعد متوجه شدم که چرا با دیدن اجرای اکثر رقصندگان حرفه ای خود خسته می شوم. این به دلیل این واقعیت است که در داخل اجراکنندگان کار مداوم وجود دارد، گاهی اوقات به تنش داخلی قوی تبدیل می شود، از این واقعیت که بدن همیشه در حالت فشرده و کار است. و باید رایگان باشد. آزاد بودن به این معنا نیست که همیشه آرام باشید. و در اینجا به اصل دیگری می رسیم:

2. هر حرکتی باید به عنوان رخ دهد تکانه آرامش … توضیح دادنش سخت است. بهتره یه بار نشونش بدی اما نکته اصلی این است. فرد در حالت آزاد است. تکانه در شبکه خورشیدی متولد می شود و فوراً در سراسر بدن پخش می شود. به دنبال آن آرامش و غیره است. اما لازم نیست به همه اینها فکر کنید، زیرا تکانه ها توسط یک ملودی یا فقط یک ریتم برای ما ارسال می شود. و باید آنقدر هماهنگ با ریتم ادغام شوید که در درون ما زندگی می کند. به هر حال، این اصل "ریتم" در همه چیز وجود دارد. دم - بازدم. شبانه روز. و در همه اینها فشار و استراحت وجود دارد. درست است که اینها در حال حاضر برای متخصصان ظرافت هایی هستند، اما، به اندازه کافی عجیب، ساکنان روستا، به ویژه افراد مسن، صاحب چنین تجهیزات پیچیده ای هستند. و ریتم به گونه ای است که ما هرگز خوابش را هم نمی دیدیم!

من نمی توانم به چنین جزئیات بسیار مهم، هر چند صرفا فنی، اشاره کنم. تقریباً همه جا احساس یک ضربان ضعیف است. بنابراین، به عنوان مثال، در رقص های دور ما به یک ضرب قوی (تاکید می کنیم) روی "یک"، و در روستا اغلب - در "دو"، یعنی. به ضعیفان برای همین شناور می شوند و ملودی را می بندند و ما رژه می رویم و می بریم.

رقصیدن هم همینطور است.به نظر می رسد چنین چیز بی اهمیتی است - تغییر تأکید از یک ضرب قوی به ضرب ضعیف - اما این یک موسیقی کاملاً متفاوت و یک رقص متفاوت است (با استفاده از اصطلاحات جاز، "سوینگ" ظاهر می شود). همه اینها نشان می دهد که اگر ما بدون جدا شدن از طبیعت، مطابق با قوانین آن زندگی کنیم، در جاز، و در رقص های آفریقایی و در کورسک "تیمون" اصول یکسان خواهد بود.حالا در مورد بداهه نوازی.

3. با تمام آرزوی من، حتی یک مجری را در روستا به یاد نمی آوردم که بداهه نخواند. و بالعکس. این در میان طراحان رقص حرفه ای نادر است. اما از طریق بداهه است که فردیت یک شخص، روح او آشکار می شود. وقت آن رسیده است که تعطیلات شبه فولکلور خودمان "رقصنده" را به یاد بیاوریم، جایی که صدها رقصنده از صحنه عبور می کنند، و همه آنها شبیه هم هستند (باور کنید، نمی خواهم کسی را مقصر بدانم، فقط می خواهم توضیح دهم.). … اما این احساسات بسیار شبیه به هم هستند. برای یک ملودی غنایی - همه غم یکسانی دارند، برای یک رقص - همان شادی. و دور شدن از این کلیشه‌ها، عمیق شدن در درون خود، لذت بردن از یک حرکت ساده، «وارد شدن به پاندول» از قبل دشوار است.

و به ویژه در تحصیلات آکادمیک لذت بردن از ارتباط با شخصی که با شما می رقصد دشوار است (رقص بدون ارتباط در روستا وجود ندارد). و از آنجایی که در روح خلاء وجود دارد، پس جلوه های دیدنی مختلف، انواع ترفندها و انواع چهره های "پویا" مورد نیاز است که ممکن است برای چشم جالب باشد، اما روح را گرم نمی کند. بنابراین، هر کسی انتخاب خود را دارد.

4. پس از سؤالات متعدد در مورد روزهای قدیم، من واقعاً می خواستم تمام سال را همانطور که قبلاً زندگی می کردند زندگی کنم: با همه روزه ها، کلیساها و تعطیلات ملی. و با زندگی کردن به این نتیجه می رسید که هر چیزی زمان خود را دارد. و این یک اصل متفاوت است - به موقع بودن (زیرا نمی توانید فولکلور بازی کنید).

مثلاً در پوموریه از مادربزرگم می‌خواهم که آهنگ «گل‌ها شکوفه‌اند و افتاده‌اند» را بخواند و به من گفت: «پاییز که آمدی، من درباره گل‌های پژمرده می‌خوانم». یا در منطقه پسکوف: "مادر بزرگ، لطفا ظرف کره را بخوان! - و تو، عزیزم، به شرووتاید بیا." و شما شروع به درک می کنید که برای آنها این یک بازی نیست، بلکه زندگی است. به همین دلیل است که جشن شرووتاید در هفته نفت جالب است … و نشستن در یک مهمانی زنده بسیار جالب تر از روی صحنه است. و اگر در مورد تعطیلات فولکلور صحبت می کنیم، بهترین زمان آنها برای مصادف شدن با برخی از تعطیلات بزرگ تقویم یا نمایشگاه ها است، به طوری که روح تفریح جهانی حاکم شود. اما، متأسفانه، جشنواره های فولکلور ناموفق به ذهن متبادر می شود، به خصوص اگر اجراکنندگان واقعی در آنها وجود نداشته باشد. گاهی اوقات چنین جشنواره هایی حتی می تواند به خود شرکت کنندگان آسیب برساند، زیرا گاهی میل به بهتر بودن از دیگران وجود دارد، میل به راضی کردن و لذت نبردن…

5. به اندازه کافی عجیب، و برای برخی، شاید حتی متناقض، شادی و لذت نوازندگان فولکلور در یک رقص یا آهنگ، تحریک عاطفی و نه یک "حمله روانی" نیست، همانطور که اغلب در مورد گروه های فولکلور اتفاق می افتد، بلکه یک نور درونی است. و آرامش خاطر، حتی زمانی که اجرای آن بسیار بلند است.

و برای یادگیری این، به ارتباط زنده نیاز دارید. و این یک اصل جدید است - اصل انتقال زنده از مجری به مجری. این "نیروی زنده" با نمرات یا توصیف رقص ها منتقل نمی شود. اگر چه شخصی که سنت را می شناسد ممکن است به خوبی آهنگی را با نت آهنگ یا رقصی با ضبط زنده کند.

با صحبت در مورد این اصل، من نمی توانم مشکل بسیار دردناکی را لمس کنم - ارتباط با هنرمندان در روستا. آنها گاهی اوقات خیلی منصفانه در مورد ما صحبت می کنند: "اینجا راه می روند و می پرسند. برای این پول می گیرند و ما برای آنها آواز می خوانیم." یعنی این «فولکلوریست ها» گرمای خود را بعد از خودشان رها نکردند. اما، همانطور که می دانید، شما باید نه تنها بگیرید، بلکه باید بدهید… ما سعی می کنیم کنسرت بگذاریم، در کارهای خانه کمک کنیم، نامه بنویسیم و مسئولیت هر جلسه، برای هر سفری بر عهده ماست.

6. اصل ششم را اصل ادراک ارگانیک و انتگرال می نامم.

شما نمی توانید فقط برقصید و آواز نخوانید، یا حداقل علاقه ای به آهنگ نداشته باشید. غیرممکن است که فقط دیتی بخوانیم و به حماسه، تصنیف، ترانه های معنوی گوش ندهیم.نباید از چیزی که یکی از رایج‌ترین چیزها است، جدا شود. و به عنوان یک مثال واضح از این - مجریان با استعدادی که اغلب توانایی های یک خواننده، رقصنده، بازیکن، قصه گو و حتی یک صنعتگر را ترکیب می کنند. با این حال، در اینجا یک مشکل پردازش ایجاد می شود. احتمالاً در قرن گذشته به وجود آمد. اگر آهنگساز یا طراح رقصی که در بهترین سبک آکادمیک تربیت شده و سنت را نمی شناسد، برای پردازش گرفته شود، اول از همه ملودی را خراب می کند.

من می گویم که فولکلور موسیقی زمین است. و از طریق این موسیقی جریاناتی از زمین خارج می شود که روح ما را پریشان می کند و نمی توانیم در گوش دادن به آن بی تفاوت بمانیم. اما ارزش تغییر یک یا دو نت را دارد که مطابق سنت نیست (مثلاً برای زیبایی) - و قلب ما ساکت است. ملودی می میرد بنابراین، به عنوان مثال، به "کامارینسکایا" که طبق تمام قوانین کلاسیک پردازش شده است، هرگز نخواستم برقصم.

7. اصل بعدی (هفتم) از اصل قبلی است: انسان باید بر اساس سنت رشد کند.

خلاقیتی که با فرهنگ سنتی مرتبط نباشد به خود فرد بستگی دارد. یک فرد با استعداد عرصه را ترک می کند و به نظر می رسد این ژانر با او از بین می رود. چنین خلاقیتی فقط می تواند از استعداد به استعداد منتقل شود. اما فولکلور، برخلاف قوانین دانشگاهی، انتقال زنده دارد. می توان آن را از همه به همه، از نسلی به نسل دیگر منتقل کرد. این در ژن ماست. و اگر بخواهیم حتی به سنت های خود نزدیک شویم، باید «به اندازه کافی ببینیم و بشنویم»، میل و پشتکار وجود خواهد داشت و به مرور زمان، قطعاً مهارت و اعتماد به نفس خواهد آمد. کسی به زمان زیادی نیاز دارد، کسی کمی، اما در کسی - همه چیز از قبل آماده است. اگر فقط فرد ثابت نماند، دائماً رشد می کند. …

بسیار مهم است که سن اولیه از بین نرود تا کودک از دوران شیرخوارگی تا 10 سالگی به منابع بومی خود بپیوندد وگرنه خیلی دیر خواهد شد زیرا نیاز به بیان طبیعی خود در آهنگ ها، رقص ها و حتی بازی ها از بین می رود. نیاز به ارتباط با یکدیگر از بین می رود. به همین دلیل است که در کودکی است که غوطه ور شدن در اعماق سنت های عامیانه ضروری است

این قدرت روحیه فرد را تشکیل می دهد. و مهم نیست که بچه های ما چه حرفه ای را انتخاب می کنند ، می توان درک شخصی و نه "فنی" بلکه خلاقانه از زندگی را در آنها دید. و من مطمئن هستم که هر کاری که انجام دهند، در این تجارت خلاق خواهند بود.

گالینا ولادیمیروا املیانوا، قوم‌نگار برجسته روسیه،

رئیس گروه فولکلور و قوم نگاری "Kitezh"،

مردی که بیش از 30 سال از سفرهای فولکلور را پشت سر گذاشته است.

آواز معنوی روسیه قدیم

در تمام مدت، زمانی که در دفتر بودم، هنوز هم می خواستم آنچه را که در آن تنظیم شده بودم، پیدا کنم و در نتیجه بسیاری از چیزهایی که به من پیشنهاد شده بود را بررسی کردم. با آواز خواندن آنها اینطور شد. پیرمردها برای خودشان آواز می خوانند و می خوانند. و از بچگی به جای شنیدن فقط ترس از آواز خواندن دارم. و وقتی این مشکلات ناپدید شدند، دیگر خیلی دیر شده بود. و اکنون، در مسیر جدید، ما باید همه چیز را ذره ذره از نو بسازیم. ما موفق شدیم بسیاری از آهنگ های آنها را دنبال کنیم. با این حال، آهنگ های خاص زیادی در کارنامه آنها وجود نداشت. هر آهنگی که خوانده می شد را می خواندند. خیلی خاص تر بود نحوه عملکرد آنها … او موضوع اصلی این مقاله است.

پیرمردهای من آواز خواندنشان را روحانی می نامیدند. خیلی وقت بود که به نحوه آواز خواندن آنها توجه نمی کردم. برای من، این نوعی ضمیمه فولکلور به "واقعی" بود که می خواستم آن را پیدا کنم. اما یک روز در تابستان 1989، در همان روستای منطقه کووروفسکی، من موفق شدم سه نفر را به طور همزمان گرد هم بیاورم و یک مادربزرگ، عمه شورا، را سوار ماشینی کردم که به خوبی از منطقه ساوینسکی آمده بود. در مقطعی تصمیم گرفتند «مثل قبل» سه صدایی بخوانند، اما ابتدا آواز خواندند. به لطف این، برای اولین بار این فرصت را داشتم که نه تنها "آوازهای معنوی" آنها را بشنوم، بلکه سیستم ورود به وضعیت چنین آوازخوانی را نیز ببینم. آنها یک آهنگ عروسی محلی خواندند که من هنوز در هیچ جای دیگری ندیده ام.

برای اولین بار در شش سال گذشته، آواز آنها را شنیدم.صدای آنها ناگهان شروع به ادغام کرد و در ابتدا صدای خاله کاتیا و پوهانی به طرز عجیبی با هم ادغام شد، اگرچه نمی توانم توضیح دهم که "ادغام شدن" برای من چه معنایی دارد. اما من نمی توانم کلمه دیگری پیدا کنم. صدای خاله شورین، هرچند زیبا، در پس زمینه صدای مشترکشان تا حدودی ناهماهنگ بود. سپس ناگهان اتفاقی افتاد و او به نظر می رسید که به صدای ترکیبی آنها پرید و با او ادغام شد. مدتی بود که صدای مشترک آنها را به عنوان صداهای ادغام شده درک می کردم، اما انتقال دیگری رخ داد و به نظر می رسید که صدای مشترک از آنها جدا شده و به خودی خود به صدا در می آید، گویی فضایی برای آواز به خودی خود بالای میز ظاهر شده است که در اطراف آن نشسته بودند!..

لرزش کوچکی در بدنم شروع شد، انگار با شکم خالی تا سر حد خستگی کار می کردم، چشمانم شروع به شناور شدن کرد. طرح کلی کلبه تغییر کرد، چهره افراد مسن شروع به تغییر کرد، اکنون بسیار جوان، اکنون خزنده، اکنون فقط متفاوت است. یادم می آید که چندین بار از تاریکی زمین خاطرات بسیار مهمی برایم به وجود آمد، اما به دلایلی ترسناک و دردناک بود و ناگهان متوجه شدم که می ترسم به خواننده ها نگاه کنم. من فقط به این دلیل توانستم این وضعیت را تحمل کنم، زیرا قبلاً در حین مطالعه با افراد مسن دیگر موارد مشابه را تجربه کرده بودم. بسیاری از محققین نوشتند که آواز عامیانه جادویی است، اما تلویحاً از آن در آیین های جادویی استفاده می شد. این درست است، اما سطحی است. یک آهنگ محلی نه تنها همراه با یک مراسم است، بلکه یک اثر نیز است. او یکی از سلاح های جادویی انسان های بدوی است.

آهنگ تموم شد مدتی نشستند و بی صدا لبخند زدند، انگار منتظر چیزی بودند. در واقع، پس از مدتی، یا حالت من، یا وضعیت فضا شروع به بازگشت به حالت معمول خود کرد: ابتدا کاغذ دیواری روی دیوارها به جای خود بازگشت، سپس ناپدید شد، گویی خاطرات عجیب من در مقابل چشمانم ذوب شده بودند. نتونستم نگهشون دارم…گفت:

- اینجا، ترکیب … - و دستور داد چای سرو کنند.

- خوب دادی - نتونستم مقاومت کنم.

آنها خندیدند و عمه کاتیا با چیدن میز به من توضیح داد:

- هنوز آهنگ نیست. این آواز مشترک است … آواز معبد! و ما فقط برای شما، برای صداها می خوانیم.

وقتی از او پرسیدند که چرا این معبد آوازخوان را آواز خوانده است، او پاسخ داد:

- در معبد باید چنین آواز خواند. چند آهنگ … بلافاصله سعی کردم بفهمم در کدام معبد:

- به زبان مسیحی؟ در کلیسا؟

- من نمی دانم … - خاله کاتیا با گیج جواب داد - در چه چیز دیگری؟ ما گاهی در کلیسا آنطور آواز می خواندیم … کجا دیگر؟.. گاهی برای پیاده روی …

و پوهان با خنده اضافه کرد:

- آنها دخترها را خیلی خراب کردند. فلانی گروهی از دختران جمع می شوند و به خدمت در کلیسا می روند. آنجا که می خوانند، آن را برمی دارند و به خودشان منتقل می کنند! همه چیز در معبد شناور خواهد شد، سرها در حال چرخش هستند! ما مخصوصاً بچه هایی بودیم که فهمیدیم، رفتیم تماشا کنیم… هیچ کس نمی فهمد چه کار می کنند، اما خوشحال هستند. آنها می روند، آنها هول می کنند! آنها را دوست داشتند ، از آنها خواسته شد آواز بخوانند …

عمه کاتیا تأیید کرد: «آنها همیشه از ما می‌پرسیدند.» و پدر آن را دوست داشت. چگونه به کلیسا می آییم، او خودش لوشکا را صدا می کند، بیشتر از همه لوشکا را صدا می کند، یادت باشد شور؟

عمه شورا پاسخ داد: «اصلاً یادم نیست. لوشکا است؟ قطب، بیا؟

- آره لوشکا، لوشکا! و به من اشاره می کرد و مستقیم دستور می داد: امروز بخوان! ما آواز می خوانیم، آنچه ما نیاز داریم - دختران جوان! معبد گاهی ناپدید می شود …

"چطور ناپدید می شود؟" به دلایلی تاریکی را به یاد آوردم که خاطرات محو شده از آن بیرون آمدند و در آن لحظه متوجه شدم که اگر عمه کاتیا کلماتی در مورد معبد در حال ناپدید شدن نگفته بود ، دیگر هرگز این تاریکی را به یاد نمی آوردم.

او به طرز عجیبی پاسخ داد: "پس…" همه چیز شناور است، شناور است… دیوارها بعدا ناپدید می شوند… با آمدن تاریکی… مردم از چشم ها ناپدید می شوند، چهره های کشیش خواهد رفت… برخی افتادند، برخی دیگر با خود دعا می کنند، ببینید. هیچی… در نماز…

- بله، بله - عمه شورا ناگهان برداشت - پدر همه چیز را در مورد آخرین قضاوت گفت!

پوهانیا ناگهان به او گفت: "به همین دلیل است که از آواز خواندن می ترسی."

A. Andreev "دنیای مسیر. مقالاتی در مورد قومیت روانشناسی روسیه."